艺术家钟愫君（Sougwen Chung）的开创性作品展不久前在伦敦开幕，这些作品是与AI和机器共同创作的杰作。
自2015年以来，艺术家钟愫君一直在其创作中开创性地运用AI和机器人技术，制作了一系列基于“人机协作”原则的艺术品。
伦敦“美术之家”（House of Fine Art，HOFA）画廊最新展览名为“关系之姿”（Relational Gestures），展示了钟愫君近年来的创作，其中包括使用机械臂制作的标志性绘画作品、基于其先前作品训练的AI模型以及生物反馈跟踪器所创造的艺术品。
“我想，实际上我一直在展望未来，” 钟愫君在HOFA接受采访时表示，“我不知道这是否听起来有点俗套！”
作为麻省理工学院媒体实验室的前研究员和Google艺术家驻地，钟愫君最近被列为时代杂志评选的百大AI影响力人物之一。
钟愫君解释说，她的创作一直随着机器人技术和AI的发展而不断演进。“通常我会找到我感兴趣的东西，”她说，“很显然，冥想和生物反馈成为了这个绘画系列的重点。在此之前，我关注的是开放的流动和城市的运动；在那之前，是当下的神经网络。”
在她的职业生涯中，钟愫君一直与DOUG（绘画操作单元：第___代）一同合作，这是一系列不断发展的AI驱动机器人。DOUG的第一代使用机器臂试图模仿艺术家的笔触，利用机器人的局限性来产生即兴的效果。
“在一开始，激发我创作的原因之一是对非人类动作之美的思考，”他们提到了围棋选手李世石在被AlphaGo打败后的评论。钟愫君表示：“我非常喜欢这一点，因为这意味着他的参与，即使是在失败之后，与数字对手的对抗也意味着他正在拓展他对游戏内可能性和对美的看法的内部模型。”
最近在展览中展示的作品突显了钟愫君对“与生物反馈相连的新型人机结构”的兴趣。
为创作这些作品，艺术家使用EEG头戴设备来追踪冥想时的脑电波；随后，机械“助手”会响应这些生物反馈信号，与钟愫君自己的画笔一同勾勒出绘画图案。
展览中还包括其他一系列作品，艺术家在虚拟现实中“绘画”，然后将产生的图案印在铝制光盘上。钟愫君解释说：“我一直在深入思考手势，因此我设计了一个虚拟现实系统，可以‘记录’我的绘画感知和画笔笔触，不仅可以在虚拟现实空间中进行雕塑，还可以打印出来。”
她还补充说，即将推出的作品将包括铸铝制成的三维版本。“这也成为了新一代DOUG的三维绘画数据集的基础。”她表示。
此外，她还创建了SCILICET工作室，专门探索人类与非人类的合作。
“我已经思考人类与机器合作很长一段时间，将其置于我自己的视角和传统之下，作为一个华裔加拿大艺术家，显然，我对绘画和文化混合有很多思考，”他们说道。“但我意识到有很多不同的人对人类与机器合作有不同的解释，”钟愫君补充道，他们成立了这个工作室，“来支持并尝试找到志同道合的人，他们也在以自己的方式架设传统与技术之间的桥梁。”
尽管钟愫君对待AI的方式侧重于合作，但更广泛的艺术界正在思考这项技术的影响。“我确实认为有很多不同的方式来看待我们与AI之间的关系，我对各种关于这个话题的推测都非常感兴趣，”她表示。“我个人实际上非常关心纯粹的批判性工作，因为我认为那有很多严谨的知识、激情和爱情。”
至于钟愫君本人，希望她的作品“站在希望和绝望之间，站在希望和恐惧之间，让人们能够深入思考——因为我认为这可以是一个非常棘手的话题。它可以是一个存在上不确定的话题，我们需要空间，以及不断扩展有关这对人类意味着什么的讨论。”
“我们一直以某种方式构建系统，它们总是有缺陷，总是脆弱的，就像我们一样，”钟补充说。“我认为有办法设计更公正、更公平的系统，但我们永远不应假设任何技术是中立的，因为它不是。它既不是好的，也不是坏的。”