走进PatBO展厅，色彩立刻将你包围。设计师Patricia Bonaldi以她的同名品牌闻名，鲜艳的色彩、精致的珠饰和飘逸的面料让人仿佛置身于巴西节日的欢乐氛围中。她还以充满生机的印花闻名，这些印花通常以树叶、花朵和蝴蝶等图案为特色。
一些设计师可能会从当地的布料店寻找灵感，或从档案中的设计中提取样本。而Bonaldi则采用了非常独特的方式：她在设计过程中利用了AI。在AI遭遇创意界质疑的时代，Bonaldi以开放的态度接受了这项新技术。她热情满满，甚至有些传教般地将她的AI经验和应用分享给团队，其中很多人最早通过她才了解了像ChatGPT这样的工具。
Bonaldi对AI的迷恋远早于生成式AI在消费圈中流行开来。她是Midjourney的早期用户，当时这个平台还只是为独立数字艺术家设立的Discord服务器。通过向Midjourney输入她的参考资料，Bonaldi生成了大量受她独特风格启发的设计创意。
本季，在利用AI生成设计变体后，Bonaldi与她在巴西的当地工匠团队将这些数字设计转化为面料样本。手工制作的样本通常会与原始的AI输出略有不同，随后这些样本会被重新数字化，并融入到展示在T台上的新作品中。这种将AI与传统工艺相结合的方法使Bonaldi能够保持品牌的完整性，同时探索新的创意方向。她说：“AI可以创造出我从未想象过的东西，但当这些设计通过手工转译时，它们变得更加独特。”
Bonaldi指出：“机器无法复制手工刺绣的美感，但它们可以为新设计和创意方向提供灵感。”实际上，Bonaldi还帮助在巴西创办了一所专门教授刺绣的学校，确保这一工艺得以传承和发展。
随着AI行业的加速发展，Bonaldi通过AI新闻简报和Tiktok保持对AI进展的关注。最近，她开始尝试使用HeyGen，这是一款视频AI虚拟人工具，用户可以用一种语言拍摄内容，AI则会自动将视频翻译成其他语言。例如，HeyGen可以将她用葡萄牙语或英语讲述的视频内容转换为中文，呈现给PatBO的中国粉丝，并尽可能贴近她本人的声音和面部表情。
Bonaldi对AI在时尚领域的应用有着一份愿望清单。从预测趋势到管理库存，她希望AI能够帮助品牌更快速地响应客户需求。她解释道：“如果AI能帮我预测什么作品受欢迎，什么不受欢迎，我就能更可持续地生产，仅制造所需的产品。这还可以让我知道需要订购多少材料、客户的需求是什么，以及市场上哪些产品会取得成功。”
Bonaldi还设想未来有一个她的AI版本可以在PatBO网站上与客户互动。这个AI能够提供穿搭建议、推荐服装组合，并解答客户问题，创造更加个性化和互动的购物体验。她畅想道：“想象一下，如果有一个AI版的我，能够与世界各地的客户对话，那将为品牌带来全新的互动层次。”
同样在本季纽约时装周亮相的当代设计师Jonathan Cohen也分享了Bonaldi对AI在时尚领域应用的兴奋之情。虽然他最初有些犹豫，但很快看到了AI为创意过程带来的价值。Cohen表示：“作为一名设计师，我一直觉得向前看很重要，而不是回顾过去。这促使我想在完全否定AI之前先去探索它。在这个过程中，我实际上爱上了它。虽然我从未直接使用AI生成的作品，但我发现它确实能够以一种复杂的方式帮助我可视化脑海中的想法。”
Cohen的经历与Bonaldi相似：“这几乎就像有了一个创意伙伴。我可以反复碰撞想法，直到达成我想要的效果。”他解释道，“我发现AI在帮助我查看不同的颜色组合、设计图案的创意以及制作灵感板以便与他人传达我的构想时最为有用。”
Cohen和Bonaldi都思考过时尚在数字原生世界中的样貌。Cohen过去曾推出过可购买的数字时尚单品，而Bonaldi则对区块链技术的潜力充满好奇。“我相信这些世界肯定会与时尚发生碰撞。”她说，“这只是时间问题。某个时候，我们可能会部分生活在元宇宙中，而时尚也将不得不进化以适应这一现实。”
Bonaldi相信“时尚和AI是两个世界的最佳结合，它们相辅相成。AI是用户的反映——它关乎我们能共同创造什么。”她的态度表明，AI可以为时尚行业带来灵感，而不会削弱时尚设计所定义的艺术性。“我一直热爱工艺和科技。”她解释了自己对两者的双重热情，“手工创作代表了人类创造力的巅峰，而科技，尤其是AI，拓展了这种创造力，超越了我们曾经的想象。”