人工智能工具使创作变得前所未有的便捷,几乎任何人都可以通过输入几行文字或参数就生成一副令人叹为观止的图像。这种低门槛、高效率的创作方式必将对建筑设计产生深远影响。一方面,它会形成全新的视觉语言和审美情趣,弥补现有建筑学在想象力和创新方面的不足;另一方面,它也会将建筑学中的理念和元素应用到其他领域,譬如家具设计、景观设计以至科幻小说插图设计等等。
人工智能真正革命化的第一个行业可能是艺术界,像Midjourney这样的文字转图像模型几乎让每个人都成为了即刻艺术家。艺术构成了许多设计学科的骨干——建筑学无疑就是其中之一。今天我们来看看创意者如何使用人工智能工具来革命建筑界,无论是通过引入新的视角,还是通过将建筑学应用于其他设计学科来创造令人耳目一新的作品。这里有5位顶尖的Midjourney艺术家,他们正利用人工智能创作颠覆建筑学!
Hassan Ragab (@hsnrgb)
Hassan Ragab充分利用人工智能创作工具探索建筑学与科技的融合。他将建筑理念投射到人工智能生成的视频与图像之中,探索建筑形式与人体动作之间的关联,在视觉上呈现建筑如何由静止逐渐生长成为流动的存在。他的人工智能作品在形式上极具创新精神,却又不乏建筑学的底蕴——这正是Hassan Ragab作为一名建筑师的专业优势。他对建筑学与建筑史的深厚理解,使得这些人工智能作品在充满科技感的外表下蕴藏主题意识与思想内涵。
他不但在社交媒体上积累了众多影响力,也开始受到主流媒体的广泛报道。作为一名技艺精湛的建筑师,他理解人工智能工具的潜能,并将之与建筑设计完美融合,打造出令人叹为观止的视觉效果。
Arturo Tedeschi (@arturotedeschi)
作为一名建筑算法与可生成设计的先驱,Tedeschi一直在探索这些新技术如何应用于建筑实践。他不但自己尝试创作,也通过书籍与课程传授知识,推动建筑行业接受算法设计与人工智能。Tedeschi的作品代表了人工智能时代数字化设计工具在建筑学中的广泛应用,他本人也是这股浪潮的带头人与倡导者之一。
Shail Patel (@shael.ai)
Shail Patel通过Midjourney探索建筑形式的全新可能性。他的作品充满童真与实验精神,喜欢将非建筑元素融入设计中,创造出奇特而新颖的视觉效果。
Shail编织出泡泡房屋和车辆的异想天开图像,为奢侈品牌店铺设计生动的立面,以及以不同寻常的方式结合艺术与设计。Shail的设计几乎总是宏大而夸张,但其中有一定的元素仍带来一种童真的好奇心,无论是泡泡状的设计,还是 entirely用绿色植物制作的时装礼服。
Ulises Design Studio (@ulises.ai)
Ulises.AI工作室是一群崇尚科技与实验精神的年轻建筑师,他们精通人工智能在设计领域的应用。工作室成员从algorithmic design和generative design的角度探索建筑设计与城市规划的新可能性。他们擅长运用人工智能创作工具产生大量新颖独特的设计理念,这些理念或多或少都带有强烈的未来主义风格,代表了生活在科技时代的新一代在城市与建筑层面上的理想愿景。
他们不受任何已知建筑流派的影响,完全基于算法与人工智能生成全新的设计理念。这种创作方式极具革新性,可在不断实验中探索出令人惊异的影像与空间构想。
Str4ngething (@str4ngething)
Str4ngeThing代表一种富于实验精神的跨学科创作方式。他们不受任何传统框架的限制,自由运用人工智能工具探索各种可能性,在时尚、建筑与数字艺术之间建立联系,创造出独特的视觉体验。Str4ngeThing的作品难以归类,它们在形式和风格上都极富创新,却又蕴含丰富的文化内涵,让人耳目一新但又不乏熟悉感。这种融合多种元素的创作方式正是Str4ngeThing的最大优势,也使他们在众多人工智能艺术家中脱颖而出,成为真正代表这股新思潮的先锋。
事实上,这种杂糅的风格使他们上了《Vogue》、《Hypebeast》、《High Snobiety》甚至主要NFT平台的头条。